金牌卧底被迫成为大导演(177)
调整数字化彩色滤镜的过程非常痛苦调整，因为要根据每一个场景、每一个镜头，一点点进行微调，很可能红色多了点或者绿色多了点就差之千里。
这种痛苦不仅仅是精神上的，更多的是身体上的。
拍了几十个镜头之后，乔翼桥感觉自己已经近乎色盲了，他都看不出两个场景之间的差异了，不得不赶紧去现实世界逛逛街，看看正常的颜色是什么样才能缓解下来。
布光也是繁琐而细碎的过程。
在一个重视效的电影中，即使只是一个人物的特写，往往也需要十分复杂的光源才能搞定，软、硬两种质感，逆光、轮廓光，侧方向的主光、逆光，高光、过度光等等……
每一个光源都需要细心调配。
有时候，乔翼桥也会去当模特，被灯烤个三四个小时，觉得人都快中暑了。
总之，每一份工作都不好做。
而当前，他们还面临着一个巨大的、几乎无法解决和妥协的事。
关于电影拍摄时光学镜头的选择。
在虚拟拍摄中，他们早就进行了不同镜头的模拟实验，最终乔翼桥敲定，用Panavision公司的Auto-Panatar镜头是最好的选择。
这个镜头中有半柱形镜片，可以产生不同的透视效果，而且进光柔和，甚至产生出了横纹眩光效果，以及特殊的光斑。
这是任何别的滤镜和效果镜都达不到的。
《八恶人》、《复仇者联盟》和《星球大战》系列电影都曾用过这一套镜头。
然而，Panavision是一家非常奇葩的公司。
说是所有镜头公司里最离谱的也不为过。
他们的所有镜头都是公司财产，所以只对外租赁，而不销售。
就算是租赁，还有一套严格的流程和选择标准。
总之，复杂至极。
而且，Auto-Panatar这组镜头存世量特别稀少。
乔翼桥打过电话去问，甚至让小何亲自出国走了一圈，结果就是现在全球没有一套Auto-Panatar是空闲的。
至于什么时候能有空闲，Panavision公司给出的回答
也很含糊。
而最气的是，最后一套镜头刚被太极国的朴钟裕导演借走。
乔翼桥打听了一下，这位导演现在正在拍的就是拼盘电影中的一部分。
而他偏偏负责的短片也是恐怖片。
现在摆在乔翼桥面前的就是两条路。
要么苦等，要么用别的镜头替代。
但乔翼桥试了试别的镜头，现在颇有种“除却巫山不是云”的感觉。
乔翼桥咬牙决定，再等一周，如果不行，就用别的镜头来拍。
此时的他还没想到，这组镜头会以一种非常离奇的方式，来到他的手里。
……
在这一周中，还有一件事。
全球订好了一个统一的日子，召开新闻发布会。
在这场发布会上，会公开每个国家，每个题材的海报和十秒预告片。
即是给个机会，让所有国家看看彼此之间的进展，也是为了这个电影诞生150周年拼盘电影计划造造声势。
当然，对于每一位参与的导演来说，还有一层别的意思。
那就是看看拍摄同一个题材的导演看看彼此都在做些什么，暗搓搓比较一番。
因为乔翼桥没有实拍镜头，所以十秒预告片就用了预拍摄的虚拟影片。
火凤凰也开了两天夜车，把特效都做的很好，交了上去，郑茂看着十分满意，甚至对乔翼桥说：“你这个小片段一定会爆！”
发布会在午夜开始，全球统一。
六个国家的现场都接入了实时的直播当中。
乔翼桥看到了他的那位太极国对手朴钟裕。
不过对方看起来似乎十分疲惫。
郑茂代表华国，和其他几个国家的负责人都寒暄了一番。
很快，各国就亮出了七张海报。
乔翼桥赶紧看……
他最先盯上的就是别的国家的恐怖片。
灯塔国照例整了点血腥恐怖，霓虹国是一个长发女鬼，像是贞子的亲戚，印国是一个看上去很宗教恐怖的神，各国都有各国的特色……
而乔翼桥的海报上，是一墙的傩戏面具，中间有一个空白且倒立的面具。面具上用泪痕勾勒
出了“傩”这个汉字，还有“NUO”的英文。
这是夏龙龙设计制作的，一眼扫过去，唯有他的恐怖片海报色彩丰富，而且那些面具看着就很渗人。
这一环节，他应该没输。
然后，他看到了太极国的那个海报。
一团漆黑中，一个蜡烛。
最关键的是，它的英文写的是“Candel”。
正常的蜡烛英文应该是“Candle”。
乔翼桥：“……”
嗯。应该是特殊设计吧？
他听到不少导演都在轻轻地念英文“Candle”。
想来也是都发现了这点离谱的事儿。
而在听到这些人念之后，朴导演的神态明显不太好。
乔翼桥又仔细看了看那个字体，只觉得像是电脑自带的某种英文字体，似乎也不像是认真设计过。
如果真是这样的话……
那看来朴导的这个海报设计的还挺仓促的。
不知道是不是在故意隐藏实力呢？
那可不太厚道。
不过，乔翼桥很快打消了这个疑虑。
到了播放十秒预告片的环节。
其他国家的都各有各的好，也都很正常。
乔翼桥就把视线盯在了太极国的预告片上。
该夸就夸，太极国的爱情和喜剧两个题材的预告看上去还不错。
但历史题材……看上去非常离谱。
是一场宫宴的戏。
然后满桌子都是泡菜。
乔翼桥看了都觉得胃里反酸水。
但这还不是最离谱的。
恐怖题材的预告片，竟然是长达十四秒的黑屏，然后在最后一刻，一只手点燃了蜡烛。
乔翼桥立马看到那只手上有颗痣，而他看到朴导的手上也有一颗痣。
意思就是……导演自己拍的？
不止是乔翼桥，很多其他国家的导演也发现了这个细节。
大家看完不止没觉得恐怖，还都在笑。
就连弹幕也是满屏幕的“？”。
而在太极国之后放的就是华国的各题材预告了。
开篇就是郑茂导演的历史题材。
一位衣着华丽的王后正在红墙之前匆匆走着。
镜头继续向上拉，只见是阖宫夜宴，各种歌舞、美食，都在冲击着观众的注意力。
而后，镜头一转。
只见满城的雪。
不少人家都点燃了烛火，吃着温馨的饭。而在雪堆之中，一个浑身是血的女孩睁开了眼。
这女孩的手中拿着一块布，上面写满了字，但唯一清晰的，只能看到两个字“从军”。
乔翼桥看完只觉得寒冷。
这是一种来自历史的寒凉，郑茂不仅在关注王侯将相的生活，还关注了那个时代平民百姓的生活。
看起来是一部内涵非常丰富的历史题材。
之后的科幻、喜剧和爱情题材等等，都看上去也很有意思。
乔翼桥不是带着滤镜，而是完全从一个电影人的角度来看，整体来讲，华国的预告片质量是最好的。
而他也没掉链子。
恐怖题材开始，只听一声唢呐，配合着凄厉的吟唱，镜头中，是衣着华丽的傩戏服装的母亲、父亲，正在一个床榻之前祈福。
镜头向前推进，只见床板上，一个年轻人被死死钉在床上。
而一副面具，缓缓扣到了他的脸上。
凄厉的吟唱忽然暂停。
镜头一转，只见是满墙的面具。
父母、爷爷狂乱诡谲的傩舞还在继续，变成了影子，投射在满墙面具上。
而那副空白的面具，忽然滑落了一滴泪水。
画面黑。
至此，所有预告片都播放完毕。
但各国导演似乎还没从那诡异缥缈的傩戏唱腔之中回过神。
还是郑茂先发言，打破了寂静。
